私には絵心がないから・・・と言う言葉をよく耳にします。人は、胸がいっぱいになるような感動や喜びや悲しみを、言葉以外の形で表現したいと思うことがあります。
幼い頃私たちは様々な感情を、歌ったり、踊ったり、絵に描いたりして表現してきました。ところがいつの頃からか、それは音楽や体育や美術という形で分けられ、、はたまた他人と比べられ、競争にまでなり、点を付けられ、すっかり自信を失ってきたのではないでしょうか。
絵心がないというのは、（絵で表現する自信をなくしてしまった）ということなのではないかと私は思います。
だから、ただ（好きなように自由に描きなさい）と言われても、自信を失ってしまった私たちが（何をどう描いていいのかわからない）というのは当たり前だと思います。
フォークアートペインティングがとても上手な方の中に、（学生の頃、美術は全然だめだった）という人がよくいます。
なのに何故そんなに上手なのでしょう。
このクラフトに図案があり、模写だからでしょうか・・・。
それだけではないと私は思います。
それはこのペインティングが、たとえばバラの花はこのような筆使いでこう描くといったように、絵一つ一つの描き方を伝えてくれるものだからだと思うのです。
18年前、オランダのフォークアートペインティングである”アッセンデルフト”を知りました。のびのびとした筆運びで花を一つ一つ学び、描けるようになっていく自分に驚きました。そして当時、仕事や子育てで疲れ切った心が解放されていくように感じたことを、今でも覚えています。
フォークアートペインティングの世界も、ただ綺麗に真似て描く技術だけが先行し、オリジナルはなかなか難しいという問題は感じます。でも、”絵で表現できる”という自信を回復していくきっかけになる、と考えています。
今から３００年以上前、ヨーロッパの農民達が雪深い冬の中で春を待ち望み、家具やベットに華やかな絵を描いた・・・・・フォークアートペイントのそんな歴史に心惹かれます。
私は1994年信州の片田舎に引っ越し、りんごやお米栽培の農業をしています。雪にすっぽり埋もれた植物達が雪解けと共に力強く芽吹き始めるのを知り、自然のダイナミズムを日々肌で感じる中、昔の農民達の思いにほんの少し触れることが出来るかな、と思うようになりました。
松本キミ子さんという画家に、（絵は自由に描くのではなく、自由になるために描くもの）と教えてもらいました。
アッセンだけでなくトール、水彩・・・・自信をつけ、自分のオリジナルを創り、自由になっていけたら・・・・・・そんな思いで絵を描き、教室も始め、今仲間といっしょに学んでいます。
こんな私の経過を、ホームページにまとめてみました。どうぞご覧下さい。
家庭にある身近な生活用品、道具、家具などに手描きで絵を描いていくクラフトです。このクラフトは、約3００年前からヨーロッパの農民達の間で広まり、今も続いています。